就像“传奇”这个词一样，术语“标志性”是可怕的过度使用的。这是一种耻辱，因为它完全总结了即刻识别和永恒的设计Rickenbacker.吉他和贝斯。Glance up at any guitar shop wall and if there’s a Rickenbacker present, it will leap out at you – as futuristic as the day it was launched (which, depending on the model, could have been over 60 years ago) and clearly not the product of a company that once had a look at what everyone else was doing and decided to copy them.
Rickenbacker一直以自己的方式完成了事物，这取决于您的口味，可能会使它看起来有点相反，甚至顽固 - 甚至可能甚至有时养猪。然而，根本没有逃避，即Rickenbacker对所有事情不同，但继续繁荣，并具有完整的票据，等待名单和许多致力于忠诚的客户。它还仍然幸福地释放了困扰的企业神话和金融戏剧，这些竞争对手有一些较大的竞争对手。
毫无疑问，这一部分是“不同”的哲学是由于Rickenbacker拥有和运行的方式。不像挡泥板和吉布森，这是一个家庭拥有的业务，由John Hall领导，他从他的父亲弗朗西斯C. Hall购买该公司。在20世纪40年代，Hall Senor是由Californian，Leo Fender的唯一吉他和AMP业务的唯一经销商，在决定他想要自己的吉他公司之前。
1953年，他从其业主购买了埃尔比尔夫·里肯巴克和发明家乔治博博姆姆和保罗巴尔的埃尔比斯·工程师的埃斯特罗斯队业务。Which is where that other overused word ‘legendary’ might have come in handy, because Rickenbacker’s history is graced with many names and brands from the very earliest days of electric guitars and amplifiers stretching right back to the 1920s and incorporating more than a few of the technical and stylistic innovations that we take for granted today. The famous ‘Frying Pan’ is just one among many Rickenbacker firsts.
家谱
现在准备庆祝第90届，Rickenbacker International Corporation由John Hall's Son，Ben And Hall的女婿丹大智商在日常运行。与此同时，大厅划分在加利福尼亚州之间的时间和英国乡村的深度，在哪里看着吉他业务，他跑了自己的马球队 - 而不仅仅是运行它。虽然Polo在今年70年达到70岁时，Polo享有盛誉，但John Hall仍然是一个非常活跃和热情的球员。
“我父亲于1953年获得了Rickenbacker，当然他自1946年以来一直是Leo Fender的合作伙伴，”霍尔说。“这意味着我们总是有一系列的音乐家来到我们家，我花了很多时间挂在商店周围 - 即销售办公室，而不是工厂那么多，因为我年轻的工厂是在洛杉矶Angeles, which was a good hour’s drive away. But I used to ride along with my Mom when she went to pick up the instruments every day to take back to Orange County, so I certainly got to meet the characters that are legendary within the company and saw the original manufacturing facility. It definitely was an interesting experience growing up!
“我认识很多业内人士，但几乎所有其他学生都认为我在骗他们——尽管他们似乎总是想借我的吉他!”
“在他们背后的工厂是一座相当大的建筑，因为它分为两部分。工厂的另一半是Rickenbacker制造，阿道夫继续生产金属和注塑产品。
值得解释一下，尽管他的名字在吉他上，Adolph Rickenbacker原则上是一个工程师和许多公司早期音乐成功的信誉必须去Messrs Barth和Beauchamp。In fact the brand name Rickenbacker was chosen mostly because in the 1920s it was deemed more recognisable by the public thanks to the exploits of the air ace Eddie Rickenbacker, Adolph’s cousin, and because, the story goes, people found Rickenbacker easier to pronounce than Beauchamp!
回到1953年，当弗朗西斯厅决定将他的角色放在Leo Fender的经销商并自己罢工中，电吉他仍然达到它在岩石'N'滚动潮流期间获得的突出即将发生。是运气还是远见？
“自1946年以来，他一直在商业中，所以当然是在进来的尖端上，”大厅说。“In 1947 country and western was perceived as being an up-and-coming music scene and certainly Fender had been pulling fish out of that ocean, so I would say that initially his interest was probably country and western, but rock ’n’ roll obviously slid in there and took over the market.
当然，Rickenbacker在夏威夷吉他市场也有很长的历史角色，在1953年仍然很强劲，包括钢圈和各种踏板钢吉他。所以我认为这是一种结合，既要接管现有的业务，又要提供第一批西班牙吉他，这些吉他被推销给这个国家和西方人，并可能通过他们进入摇滚乐。Rick Nelson和James Burton是Rickenbacker乐队最早的摇滚成员之一，你可以看到乡村音乐的联系。”
英国入侵
真正改变了Rickenbacker的财富是出现的披头士- 首先约翰列侬随着325岁，他在汉堡收购，那么乔治哈里森采用明确的360/12，在一些乐队最大的销售记录中占据了披头士乐队的声音，最后，保罗麦卡特尼加入4001年代初的低音。
除非你当时在那里，或者真的沉浸在20世纪60年代的历史上，否则几乎不可能欣赏甲壳虫乐队的文化现象，以及他们的Rickenbacker Instruments提供了吉他业务的最大宣传火箭的文化现象。见过。
具有讽刺意味的是，似乎是未来派和加州的独特的Rickenbacker风格不是美国的工作 - 它在很大程度上源于德国出生的罗杰罗斯米斯的设计思想。
“我给保罗介绍了Fireglo Rickenbacker贝斯，他很兴奋看到并演奏了它。”
“罗杰被带到了公司拿出西班牙吉他，”霍尔说。“The company was rather strong and healthy in the steel Hawaiian guitar business, so it wasn’t like it was a sleepy little company, it was that they were on the cusp of change and it took them a little while to make that change.”
除了Rossmeisl的形状，另一个独特的元素是鱼翅铭牌上的Rickenbacker标志，这是由约翰·霍尔的母亲设计的。“这的确是她设计的，”他证实道。“我记得她做过这件事。她是一名出色的裁缝，为铭牌切割不同形状的纸，有一大堆不同的想法。她就是那个想出新月形——或者你想叫它什么——名牌的人。我想可能有一点来自Rossmeisl的鲨鱼牙齿镶嵌的影响，还有一些Rossmeisl的吉他的曲线，所以她可能学到了一些。
“我很了解罗杰。他是个好人，我小时候很喜欢他。听起来不太好，但他送了最好的圣诞礼物!每年我都在寻找他的圣诞礼物，因为那总是一些绝对夸张的东西。”
Rossmeisl最终离开的原因)里肯巴克霍尔一直猜测的主题却显示,由于大量的工作由吉他作家马丁•凯利(由于出现在一个明确的历史将于明年出版)的故事终于出现了。
“I wasn’t aware of all the details at the time but it was over the move of the factory down to Orange County in 1964. Basically, Roger didn’t want to move and I guess he had already also previously been recruited, headhunted, by Fender. I guess he remained living in LA but went down to Fender which was on the northern border of Orange County so he was able to continue living where he did.
“另一个原因是他当时没有参加工厂经理。他并没有被员工的喜好，很多人喜欢罗杰的人与他的管理风格变得讨为。不幸的是，他和我们一起待了太久了，他的最后一天是我接管的第一天。“
上学时候
Growing up in the 1960s music industry, the son of the owner of one of the world’s most famous guitar brands could have led a lot of young men off the rails, but Hall was almost insulated from the potential, having been sent to a very traditional school.
“I was right in the middle of it but I was away at the time at a school that resembles one of your British public schools, so I lived there in a strictly boys school in a very focused, pretty intense educational environment and I didn’t make it home more than once every six, seven or eight weeks, so I didn’t really know what was happening with the company.
“But I certainly knew about The Beatles and all of the other bands that were going on at the time though I had no inkling of The Beatles’ connection with Rickenbacker until I went home, probably Easter vacation March ’64, and was pretty surprised when my father handed me an autographed Beatles album. My classmates were also a little bit surprised, too!”
“我父亲真的很仁慈，让我做很多不同的事情 - 我能够了解公司的很多关于公司”
这让他在学校一举成名了吗?“有趣的是，事情几乎是反过来的，因为没有人真的相信我和他们有任何联系。更糟糕的是，在1965年，我遇到了甲壳虫乐队，并一直和罗杰·麦吉恩这样的人在一起，他是我的好朋友。”我认识很多这个行业的人，但大部分其他学生认为我在骗他们——尽管他们似乎总是想借我的吉他!
“当然，我对音乐很感兴趣，我是第一个 - 可能是最后一个！- 在乐器冲浪音乐中发挥了12串电气的人。我总是喜欢那个，但是当冲浪音乐进入沙滩男孩时，它成为一个声乐的东西，我对此并不感兴趣。我无法唱出遗嘱，然后我现在仍然不能唱得唱歌，所以我猜整个方面都会躲避我！“
尽管他的同学“令人难以置信，但在曾经是一个非常有趣的公司的儿子，在1965年，包括Fab，在1965年，他们在好莱坞碗里租用了一所房子。
“前一年回到纽约，我爸爸提供了一个鲈鱼。由于我们都不了解，他没有把它与他带回家，而是我的父亲和我被邀请到他们在Zsa Zsa Gabor的家中租来的地方。我用Fireglo Rickenbacker Bass介绍了保罗，他真的很高兴看到它并玩它。
“他拔出了一个小小的vox.然后约翰和乔治拿着吉他出现，开始演奏，我坐在一个私人客厅里，有三个披头士乐队的人在演奏。林诺在那里在房子里，但在他和[名称是一个非常着名的女性艺术家，仍然活着，毫无疑问，毫无疑问，律师们很好地展示了律师]，在游泳池的拐角处，在潜水上有一个有趣的时刻木板。
“那天有很多有趣的事件 - 人们来了。那是我遇到罗杰·麦格尼恩，我们成了朋友。我们正在谈论一个我为自己创造的电动12串吉他字符串集，我问他是否喜欢一些。他爱他们，从那以后我们就有了关系。这是一天的一天。
“I also met [folk performer and noted photographer] Henry Diltz and I saw John Lennon get into a fist fight with Peter Fonda, because Peter had been enraged by John’s comments about how bad his sister was in a movie they’d just seen the night before.
“每个人都表现得非常，非常奇怪，在16岁时，我真的无法把手指放在上面。多年后，罗杰问我如果我记得那一天并让我写下我所能的一切。我说他也在那里，他回答说，“是的，那是我们第一次喝酸的时候。这解释了很多！心灵，林戈和[着名的女性表演者]只是喝苏格兰舞厅，“他补充道，漂流。
负责
尽管早期曝光，但它绝不确定John Hall将在父亲的脚步中追随。“这不是一个上面的结论，也没有任何压力 - 实际上没有任何特定的讨论，但我在16岁时开始在那里工作。
“我父亲真的很亲切，我想是正确的词，让我做很多不同的事情，我能够了解公司的很多东西。但我并不打算进入公司。我想制作自己的马克，当我大学和后一年后，我正作为一个图形艺术家，更为朝着某种类型的艺术或摄影职业。
“但我在某些时候结婚了，我没有赚很多钱，在工作之间迈出，我的妻子说你为什么不考虑和你的爸爸一起回来？我做了，我从未离开过 - 好一年，除了我离开公司的时候，我认为这是1980年，从那时起，我一直和公司在一起。“
自1984年汇集缰绳以来，大厅保持了与富人的美国公司的刻板印象完全不同，以狂热的速度增长，并尽可能多地获得竞争。Rickenbacker只是拒绝玩这个游戏，John Hall通过海外产品建造的产品稀释了这一品牌的风险。Rickenbacker一直在加州工厂制造，他抵制了扩大的诱惑。
“如果我们能够将生产推高，我们可以跟上它可能是危险的订单”
由于披头乐队的认可，它在音乐味道和风格浪潮后的波浪乐队的认可升高。每当它可能似乎似乎是Rickenbacker的明星开始衰落时，另一个主要艺术家都是出现的，因为它的独特特点和声音而堕落，并将其推回顶部。
低音玩家克里斯乡绅至Geddy Lee.和lemmy，吉他手Pete Townshend.至汤姆佩蒂对凯文帕克尔 - 似乎一直有人准备踩到吉他杂志的封面，手中用里加克户。但为什么John Hall没有愿意做什么，说，挡泥板，吉布森或泰勒已经完成了，并尽可能快地增长？
他说:“如果我们能把产量提高到与订单同步的水平，那可能会很危险。我的哲学一直很保守。公司不借钱，我们从内部发展，并为自己的扩张提供资金。
“我可以告诉你，这些年很多会计都说过‘你疯了’。你把钱留在桌上了。你应该贷一大笔钱，建一个新工厂，好好利用这一切。“也许那是真的，也许桌子上留下了很多钱，但我必须告诉你，它确实很容易让人晚上睡个好觉，它对我们家和我都非常非常有用。我也认为这是我们仍然在这里强大和成功的原因之一，其他一些球队已经易手，经历了一些相当艰难的时期。”
比以往任何时候都好
吉他业务的常数之一是迷恋吉他手似乎拥有所有复古的东西。吉他制造商已经回应了各种各样的方式，甚至诉诸发明他们从未真正拥有的替代现实，但它不仅仅是真实性而不是质量的问题。吉他在20世纪50年代或者1960年代比今天更好吗？Rickenbackers（又有不同的）似乎并不似乎陷入那个“葡萄酒是最好的”领土。
“我非常强烈地觉得我们现在正在制作我们曾经做过的最好的乐器，”大厅说。“The early instruments were really lovely – the vintage instruments hanging on the wall of the museum are really lovely and there’s nothing like a crackled finish, but the consistency from one to the next, the fit the finish, the actual sizing of components, all of that kind of thing has never been better.
“我们基本上建立了他们现在的机床准确性，并在使用像木材这样的天然产品的限制范围内，一个仪器就像下一个乐器一样。当我们开始转移到大量自动化时，我们将采取典型的旧复古吉他，用它作为目标，并弄清楚如何使用自动化来跨越建立它。“
似乎公司的保守和谨慎的方法也适用于设计。进展有时会慢慢地慢慢地进行。可能是不是偶然的？
“当我们开始转移到大量自动化时，我们会采取典型的旧复古吉他，用它作为目标，并弄清楚如何使用自动化遍布它一遍又一遍地建立它”
“绝对地！这几乎是我们的核心哲学之一。我们试图非常好，但非常谨慎地做事。有一些挫败感，因为当我们试图提供全新的东西时似乎很常见的是人们说，“哦，我的上帝毁了它！这不是一个开槽螺丝，这是一菲利普斯头。
“也适用于一些新模型。多年来，这一直是非常令人沮丧的，因为我喜欢兴奋地涌现，这些乐器是大大改善或尖端的乐器。我可以在我们这样做的博物馆中向你展示很多例子。我们敢于尝试将它们推出并推销他们吗？不，因为人们认为公司已经失去了方式，我发现这很沮丧。“
随着抵制海外建造的吉他的诱惑，Rickenbacker赢得了令人兴奋的灵活性保护的声誉。这导致了互联网某些部门的暗致脉冲，但大厅是未被悔改的，并且很难用他的推理争论。
“首先，它是我们创建的设计。我们做了投资。我们销售产品并建立了市场 - 它与此一样简单。我们采取了措施来保护它，我们是第一个商标我们的所有身体形状，我们的铭牌形状和许多细节如r尾灯。我们能够在美国首先商标，我认为我们是关于欧盟唯一一场成功的人。“
他揭示了欧盟的专员最初不愿意在身体形状上授予商标，但这是Pete Townshend的证词 - 也许在早期将这么多的RickingBooks减少到Smithereens中的赎罪。- 在Rickenbacker的青睐中摇曳着它们。“这的主要优点是它将消息发送给愿意的复印机，我们不会让你逃脱它，并且肯定已经耗尽了普通的复制产品。”
吉他时装可能会出现，但Rickenbacker似乎已经找到了一种令人兴奋和相关的一种方法，这对于每十年左右的下一波音乐家相关。不是，它不是挡泥板或吉布森 - 这是一个rickenbacker而不是每个人都喜欢它。但对于那些做的人来说，没有替代品。John Hall是一个有着邪恶的干燥感的幽默感，是一个有邪恶的人，是策展人和守护者的遗产和持续成功。
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